重回经典时代 新欢不比旧爱 环球复黑王 　　拥有三十多年历史的环球唱片，近期推出了几十款“环球复黑王”珍藏大碟，把本地乐坛历年多位天皇巨星的陈年个人专辑(大多为黑胶唱片)，以“仿黑胶”CD的形式重现，并以超低价发售。这些“复黑王”唱片，不仅在封套、歌词集及碟面力求做到跟黑胶版本时的包装一样，就连在音质方面也试图媲美黑胶碟。 　　坦白说，笔者并非音响方面的专家，故未能给予很专业的意见。但笔者亦曾认真细听过头一辑首二十张唱片，发现这些碟的现场感甚佳，音质也比一般精选碟好，无论在较高级的音响，还是在普通家用计算机听时，效果都理想清晰。 　　至于首套“复黑王”所选的唱片也有其纪录性所在，如张学友的首张个人专辑《Smile》、邓丽君首张粤语唱片《势不两立》、当年疯麾万千少男的《少女杂志》等，现在已几乎很难买到(除非到鸭寮街搜索一番)，故唱片公司是次重出，相信确能吸引不少老乐迷购买，重投唱片店的怀抱。 　　闻说唱片公司有意将一些年期新一点的专辑，同样以“复黑王”的形式推出，此举对乐迷来说，或会别有另一种吸引力。不过笔者个人则有少许建议，希望唱片公司将来能考虑挑选一些九十年代中晚期的专辑，如张学友的《不老的传说》、陈晓东的《心的接触》、黎明的《IF》、许志安的《我的天我的歌》及郑中基的《时间人物地点》等。这些专辑曾创下不俗的销量，而且歌曲质素亦佳，要是重出，或比推出杂锦精选更吸引也说不定。 ⊙浮世绘的回忆 　　还记得浮世绘吗？他们是一队充满传奇的神秘乐队，但当中两位成员刘志远及梁翘柏至今仍活跃于香港乐坛的幕后制作，只是风头没有雷颂德、人山人海、陈辉阳等人那么高调，但当年浮世绘在一片乐队热潮当中不顾市场地弄出打后十年的东西，这些人这些事至今亦成为地下乐队中一时佳话。相对于现在创作的音乐仍然充满天马行空的前卫风格，对比起现在一些无头无脑的音乐创作者……刘志远和梁翘柏这两位创作者真是把流行曲演释得比他们更出色更有深度。 ⊙浮世绘的过去 　　1984年组成 Life Exhibition 最初面貌 ( 当时亦未有浮世绘之名 ) ，当中成员有梁翘柏和他的好友 Ronnie 和 Rick 这两名乐手助阵，光辉的一刹可数曾在 David Bowie 的纪录片“Ricochet ”中演奏 Bowie 的经典作品 Ziggy Stardust 。 　　起初他们只是玩别人的歌和写英文歌的乐队，但后来亚柏发觉写中文歌亦有一乐趣的描述性质，虽然当时地下乐队对中文歌词有一定的抗拒，但在亚柏一意孤行下亦开始创作中文音乐，并把很多前卫理念混合下去，终于创作出第一首中文歌曲“忧伤都市”，并在多场音乐会中演出过，但当时的地下歌迷并未接受依中文歌词来演译前卫摇滚关系，所以得来的反应只是一般，但他们并未放弃，仍继续创作另一首中文歌曲“舞姬”，在一次机缘巧合下，独立厂牌 IC Records 的人看过他们的演出。 　　第一个开始便由此起了…… 　　那厂牌的人看过了他们的演出后，就让 Life Exhibition 那种凄美的旋律所吸引，便开始留意这支另类乐队，于是乐队便开始做 Demo，找来“达明一派”的刘以达参与当中。当 IC Records 听过那 Demo 后便立刻把他们罗致旗下，亦安排种种工作给与他们，而 Life Exhibition 那时因另一名乐手退出剩下梁翘柏和刘志远二人，还欠其他组员才成事，所以其后加入了三位成员包括岑德卫、麦镇东和伍维安，亦即时起了“浮世绘”这个新名字，亦是大家所熟识的五人时期浮世绘。 ⊙给浮世绘的话 　　他们音乐风格独特，二人组合通常是予人很电子之感，但他们给我的感觉却不像电子组合。同时也是出于一份情意结，不但跟他们相识已久，又跟梁翘柏夹过Band。他们重组的话定会给我很大新鲜感。　——　黄家强 (Beyond) 　　他们的音乐有很好的质素，所以期望他们重新发表新作。　——　亚里安 (Minimal) 　　他们在本地乐坛里一直被冷落在一旁，但其实他们的歌曲很动听，尤其是第一张专集“爱花的少年”里的一曲“忧伤的美有谁知”更是其唯美乐风之典范。 　　乐队本来可塑性甚高，可惜一直备受忽视也欠缺机会。若现在再来一次又会怎样？　——　Sin:Ned 　　个人还是比较奢望五人 FullBand 时代的浮世绘重组，因他们当年只灌录过“忧伤都市”和“舞姬”这两曲，回忆太少。　——　Spleen